Publicado el Deja un comentario

Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas

Con el Tutorial Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas aprenderás sobre formas triangulares, piezas en 3D y planas y bordes gruesos.

Nos situamos a finales del mes de agosto. Pronto va a llegar septiembre y la vuelta al cole. Sois muchos los que me pedís un nuevo marcapáginas ya que os había gustado mucho el del monito. Tenía que comenzar ya a diseñarlo o no llegaría a tiempo, pero ¿Qué hacer esta vez? Necesitaba nuevas ideas. ¿Otro marcapáginas alargado como el monito? Sería más de lo mismo y mi intención era intentar algo nuevo.

Lo primero que tenía que hacer era elegir la forma del marcapáginas y buscando entre los diferentes modelos, me gustaron mucho los marcapáginas de esquina, especialmente por la versatilidad que ofrecen de cara a adaptarlos a crear diferentes figuras.

Quería algo sencillo, de formas simples, tejido con puntos básicos y aprovechando que la pieza principal sería triangular, podría centrarme en dicha forma para diseñar la mayoría del resto de los elementos de lo que pretendía que fuese otro animalito.

Uno de mis favoritos cuya forma quedaría perfecta y que podría diseñar fácilmente según mis condiciones es la vaca. ¡Decidido! El nuevo patrón sería una Vaquita Marcapáginas:

Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas

El diseño tendría que consistir en:

Una pieza principal triangular, hueca, del tamaño adecuado para introducir la hoja de un libro en ella, lo suficientemente rígida en los bordes para que mantenga su forma al no llevar relleno.

Esta pieza ha de tener además la particularidad de que uno de los lados es más largo que el otro.

Empezamos a diseñar el patrón:

Pieza Principal

Para dar forma triangular a la pieza trabajaré las primeras vueltas con secuencias de aumento sobre la base del 3, es decir, voy a utilizar secuencias de puntos en los que en cada vuelta haré 3 aumentos.

El inicio de la pieza, en cambio, quiero que sea más puntiagudo y por ello tras el anillo de inicio, en lugar de realizar una vuelta de aumento, lo que hago es una vuelta fija, es decir, una vuelta sin modificar el número total de puntos pero que alarga la pieza.

Es el momento de alternar las vueltas de aumento con vueltas fijas para dar forma a la pieza. Si solamente uso vueltas de aumento, la pieza se haría demasiado ancha muy pronto, por ello hay que utilizar también vueltas fijas, para, además de aumentar el ancho, alargar la pieza.

Una vez iniciada la forma puntiaguda, necesito que la pieza sea más ancha, por lo que tengo que ampliar las secuencias de aumento y pasar de hacer las vueltas sobre la base del 3 a hacerlas sobre el 6. De ese modo haré 6 aumentos en cada vuelta, lo que hará cambiar la forma de la pieza ampliando el triángulo.

Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas

Dividimos la pieza

Midiendo el largo y ancho que necesito, tras la vuelta 23 con 60 puntos en total, tengo que cambiar la forma de continuar tejiendo. Necesito que uno de los lados de la pieza sea más largo. Lo más sencillo es dividir la pieza en 2 partes iguales y continuar tejiendo solamente sobre una de ellas.

Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas

Una vez hecha la división tengo que pasar a tejer en filas o hileras en lugar de hacerlo en redondo, tantas filas como el largo que quiera que tenga este lado. Sin embargo, no me interesa que el lado sea recto ya que entonces perdería la forma que quiero darle a la cabeza de mi vaquita. Para dar una forma más redondeada voy a reducir el largo de cada fila perdiendo un punto en cada extremo, girando sin hacer cadena y haciendo una disminución final.

Una vez añadido el largo que quiero, podría rematar la pieza, pero su aspecto no es limpio. Al tejer en recto, los bordes han quedado irregulares y al hacerlo solo en uno de los lados, la forma no queda unificada.

¿Cómo mejorar el aspecto de la pieza?

Tejiendo alrededor de toda ella. Al tejer bordeando las filas, aliso los bordes irregulares y al continuar sobre el lado corto, unifico las dos partes de la pieza.

Solamente falta darle algo de firmeza a los bordes. No olvidemos que se trata de una pieza tejida, pero que debe colocarse en una hoja. Es necesario que los bordes no se doblen tan fácilmente. Para ello, hay que tejer una última vuelta reforzando los puntos y formando un borde más grueso tomando la parte vertical de los puntos. De esta manera la pieza principal del marcapáginas queda terminada. Ahora hay que hacer los detalles para convertir esta pieza en una linda vaquita.

Detalles

Continuando con la idea de utilizar piezas con forma triangular, las puedo hacer planas como las manchas o en tres dimensiones como los cuernos. Incluso algunas piezas están formadas por ambos elementos, como las orejas cuya base es en tres dimensiones a la que se le añade una pieza triangular plana.

En cuanto a la parte de la cara más importante, el hocico, necesitaba una pieza plana y ovalada de un largo considerable. Lo más sencillo sería alcanzar el largo requerido a través de cadenas y sobre ellas conseguir la forma ovalada. Es por ello que, en lugar de tejer en filas, hay que hacerlo sobre ambos lados de las cadenas para, de esta manera, poder tejer vueltas y dar forma redondeada a la pieza. Como el largo quedó establecido con las cadenas de inicio, lo que hay que procurar ahora es el ancho de la pieza y como ya sabemos, para logarlo utilizo las vueltas de aumento que alterno con vueltas fijas logrando que la pieza mantenga su forma plana.

Es necesario un equilibrio en el uso de ambos tipos de vueltas, ya que en solitario las vueltas fijas arquearían demasiado pronto la forma y las de aumento harían lo propio con respecto al ancho.

Resaltamos los bordes

La forma de las piezas es importante, pero no hay que olvidar que los detalles son lo que marcan la diferencia. Quería que mi vaquita tuviese un aspecto más llamativo y para ello se me ocurrió resaltar en negro los bordes de varios elementos. Mi idea era que pareciese como si estuviesen perfilados con un rotulador y la cara estuviese dibujada.

Para lograr un borde plano tenía que utilizar los puntos más bajos, como son los puntos deslizados. Para que su aspecto fuera regular, debía tejer sobre el bucle superior de los puntos y para evitar la curvatura excesiva de la pieza tenía que hacer aumentos.

Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas

Por último, los ojos debían seguir la misma línea del resto de las piezas, simples, planos y con apariencia de estar dibujados. Las cadenas junto con los puntos deslizados me permitirían dar forma a dos líneas que cosería curvadas sobre la cara. De esa manera le daba a la vaquita un aspecto sonriente. La combinación de los colores blanco y negro los resalta y les aporta viveza.

¡Sólo falta montar todas las piezas y la vaquita marcapáginas está terminada!

>>>Little Cow Bookmark Amigurumi Pattern (English)<<<

¿Te ha gustado el tutorial Diseñando un amigurumi: Vaquita marcapáginas? No te olvides de dejarme tu opinión en los comentarios del post

Publicado el Deja un comentario

Trofeo patrón amigurumi

Medidas:            7 cm
Dificultad:          Alta
Tiempo:              1 h        
Aguja crochet:  2 mm
ABREVIATURAS 
Pb: punto bajo
Aum: aumentar/ aumento
Dism: disminuir/ disminución
Rellenar a medida que tejemos. 
Si tienes dudas visita: Tutoriales del blog
O contacta conmigo: amigurumis@suenhosblanditos.com
MATERIALES 
– Lana amarillo dorado
Grosor de la lana: 3 mm.
– Aguja crochet adecuada al grosor de la lana.
– Aguja coser lana.
– Relleno sintético.

TROFEO Patrón Amigurumi

CUERPO


En amarillo dorado
1. Anillo de 6 pb.
2. Aum en todos los puntos (12).
3. “1 pb, aum”, repetir (18).
4. “2 pb, aum”, repetir (24).
5. 1 pb en cada punto (24).
6. Tejemos en el bucle superior de los puntos 1 pb en cada punto (24). Volveremos a esta vuelta para completar la base.
7. 1 pb en cada punto (24).
8. y 9. Dism en todos los puntos (12), (6). Comienza a rellenar la pieza.
10. al 13. 1 pb en cada punto (6). Termina de rellenar la pieza.
14. Tejemos en el bucle superior de los puntos dism en todos los puntos (3). De esta manera cerramos la pieza evitando que salga el relleno.
15. Tejemos en el bucle inferior de los puntos, es decir, sobre los bucles que dejamos sin tejer en la vuelta anterior. Hacemos aum en todos los puntos (12).
16. Aum en todos los puntos (24).
17. Al 27. 1 pb en cada punto (24).
28. y 29. Tejemos en la parte vertical de los puntos 1 pb en cada punto (24)
Rematamos.  

Completamos la Base

En amarillo dorado
1. Partimos de la vuelta 6 y con la copa colocada hacia abajo, tejemos sobre los bucles libres 1 pb en cada punto (24).
2. Tejemos en la parte vertical de los puntos 1 pb en cada punto (24).
Rematamos.

ASAS (x2)

En amarillo dorado
1. 19 cadenas sobre las que tejemos 18 pb.
2. Continuamos tejiendo sin girar, sobre las cadenas de inicio de nuevo pero por el otro lado otros 18 pb para tener una pieza de 36 pb en total. (36).
3. Cadena de separación, giramos y tejemos puntos deslizados uniendo los 18 pb de cada lado (18)
Rematamos.
Cose las asas a ambos lados del trofeo asegurándote de que estén colocadas en la mitad del mismo. Únelas bajo la vuelta 28 de la copa, es decir, la vuelta en la que tejiste en la parte vertical de los puntos.
Por la parte inferior, cóselas al borde de la copa, es decir, dejando 3 pb de separación con respecto a la parte más estrecha. Deja el extremo inferior sin coser, aproximadamente los últimos 4 puntos.  

¡Felicidades has acabado tu trofeo amigurumi! ¡Ahora sólo tienes que regalárselo al campeón de tu vida!

Si te ha gustado el Trofeo patrón amigurumi déjame tu comentario y si te animas a tejerlo envíame la foto o etiquétame en las redes para que todos podamos verlo.

El patrón en inglés

Publicado el Deja un comentario

Caja de regalo Patrón Amigurumi gratuito

¡Felices Fiestas de parte de Amigurumis Sueños Blanditos!

Como no podía ser de otra manera te traigo un detalle navideño que espero que te guste:

Caja de regalo patrón amigurumi

Es un patrón muy sencillo y rápido de tejer con el que podrás hacer una pequeña caja de regalo perfecta para llavero, decoración o como complemento de otro amigurumi.

Medidas:            3 cm

Dificultad:          Baja

Tiempo:              1 h        

Aguja crochet:  2 mm

MATERIALES

– Lana de color: lila rosado, azul verdoso.

Grosor de la lana: 3 mm.

– Aguja crochet adecuada al grosor de la lana.

– Aguja coser lana.

– Relleno sintético.

ABREVIATURAS

Pb: punto bajo

Aum: aumentar/ aumento

Dism: disminuir/ disminución

Rellenar a medida que tejemos.

¡EMPEZAMOS!

CAJA

En lila rosado

1. Anillo de 6 pb.

2. Aum en todos los puntos (12).

3. “aum #3, 2 pb”, 4 veces (20)

El aum #3 consiste en hacer 3 pb en el mismo punto, es decir en lugar de hacer un aumento normal que sería tejiendo 2 pb en el mismo punto, haremos 3.

4. 2 pb, aum #3, “4 pb, aum #3” 3 veces, 2 pb (28).

5. Tejemos en bucle superior de los puntos 1 pb en cada punto (28). Volveremos a esta vuelta para completar la caja.

6. Al 10. 1 pb en cada punto (28).

11. Tejemos en bucle superior de los puntos 1 pb en cada punto (28). Volveremos a esta vuelta para completar la caja.

12. “5 pb, dism”, repetir (24).

13. “4 pb, dism”, repetir (20).

14. 1 dism, “3 pb, dism” 3 veces, 3 pb (16).

15. 1 dism, “2 pb, dism” 3 veces, 2 pb (12).

16. “1 pb, dism”, repetir (8).

17. Dism en todos los puntos (4).

Rematamos.

Cerramos el hueco con la aguja lanera.

COMPLETAMOS LA CAJA

En lila rosado

1. Partimos de la vuelta 5 de la caja y con la parte del anillo de inicio colocada hacia abajo enganchamos la hebra en una de las esquinas y empezando en el siguiente punto tejemos “6 pb, 1 aum” de modo que los aumentos coincidirán en cada una de las esquinas. (32)

2. Tejemos en el Bucle superior de los puntos 1 pb en cada punto (32).

3. “6 pb, dism”, repetir (28).

Rematamos.

En lila rosado

Partimos de la vuelta 11 de la caja y con la parte de la última vuelta colocada hacia arriba enganchamos la hebra en una de las esquinas y empezando en el siguiente punto tejemos “6 pb, 1 aum” de modo que los aumentos coincidirán en cada una de las esquinas. (32)

Rematamos.

LAZOS LATERALES (x2)

En azul verdoso

33 cadenas sobre las que tejemos 32 varetas.

Los colocamos cruzándose atravesando la pieza por la zona central.

Caja de regalo Patrón Amigurumi

LAZO CENTRAL

En azul verdoso

Tejemos 24 cadenas y hacemos 1 punto deslizado sobre la cadena número 12 y 1 punto deslizado sobre la primera cadena de todas. Repetimos 2 veces más para tener así 6 bucles en total.

Rematamos.

Cosemos el lazo a la parte central superior de la caja.

Caja de regalo Patrón Amigurumi
Caja de regalo Patrón Amigurumi

¡Ya tienes tu caja de regalo amigurumi!

Si te animas a hacerla, no te olvides de enviarme la foto o etiquetarme en redes. ¡Me encantaría verla!

Publicado el Deja un comentario

Diseñando un amigurumi: Rosa

Comienza el mes de junio y mi jardín se llena de mis rosas favoritas, de color rosa pálido y un aroma inconfundible que me devuelve a la niñez. Sería divertido tejer una, ¿pero, cómo?

Diseñando un amigurumi: Rosa

Una vez tengo claro lo que quiero diseñar, necesito tener un modelo visual, ya sea un dibujo, una foto o incluso el propio objeto. En este caso, una rosa.

Hay que tener claro que nuestro modelo ha de ser simplemente eso, una referencia a seguir, pero no algo fijo que nos limite. En mi opinión, si algo tienen los amigurumis es que podemos dar rienda suelta a nuestra imaginación y plasmar en ellos nuestros propios gustos, sin que ello desvirtúe el objeto que reflejan.

Si soy estricta, esta vez no se trata de un amigurumi propiamente dicho, te explico por qué: quería hacerlo de forma diferente, sin relleno pero con volumen, utilizando los puntos básicos del crochet, sin cambio de color y salvo una pequeña parte, tejido en filas.

Pero vamos a empezar por el principio:

Los materiales:

  • Lana rosa muy claro y verde oliva.
  • Aguja de crochet de 2 mm.
  • Aguja lanera.
  • Tijeras.
  • Papel y boli.

Comienzo con la parte principal, el cuerpo de la rosa con los pétalos.

Quiero tejer en recto, en filas, pero para dar forma y volumen a mi rosa necesito que el tejido que vaya a tejer se enrosque sobre sí mismo.

Admiro mucho el trabajo de otros compañeros, pero uno no puede limitarse a ver a otros tejedores de amigurumis. Hay verdaderos artistas artesanos cuyas técnicas son dignas de admiración y por qué no, de extrapolar a nuestro campo.

Recuerdo haber visto en una conocidísima tienda online unos moldes para hacer rosas de fondant para decorar tartas. Con ellos se formaba una pieza alargada con ondas en los lados que había que doblar y enroscar. Era diferente a lo que había visto en crochet y merecía la pena probar.

Comienzo el patrón:

ROSA COLOR PÁLIDO PATRÓN AMIGURUMI

PÉTALOS

En Rosa muy claro

La primera fila determinará el ancho de la flor, mientras que el número total de filas determinará su altura. Una pieza de 60 pb además de tener la medida que necesito, facilita las cosas a la hora de hacer las divisiones de los pétalos, al ser tanto 30 como 60 números pares divisibles entre 3.

1. 31 cadenas sobre las que tejemos 30 pb.

2. Continúo tejiendo sobre las cadenas de inicio, pero por el otro lado otros 30 pb para tener una pieza de 60 pb en total (60).

Ya tengo la pieza, pero hace falta que sea más ancha.

Diseñando un amigurumi (Parte I)

3. Coloco el marcador de vueltas para tejer en redondo 1 pb en cada punto (60).

4. 1 pb en cada punto (60).

5. Es el momento de comenzar a tejer los pétalos:

La forma de la rosa determina el tamaño de los pétalos. Al tener que enroscarla, éstos han de ir de menor a mayor tamaño, ya que su posición será desde el interior hasta el exterior. Para separar los pétalos entre sí utilizo el punto deslizado y para ganar en altura y tamaño de los pétalos tejo varios puntos en uno solo y utilizo más puntos de la pieza para tejer cada pétalo.

1) 1 vareta, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

2) 2 varetas en el siguiente punto, 1 punto deslizado en el siguiente.

3) 3 varetas en el siguiente punto, 1 punto deslizado en el siguiente.

Hasta aquí he ocupado 6 pb de los 30 que forman la mitad de la pieza.

4) 1 vareta en el siguiente punto, 2 varetas en el siguiente, 1 vareta en el siguiente, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

5) 2 varetas en el siguiente, 3 varetas en el siguiente punto, 2 varetas en el siguiente, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

6) 3 varetas en el siguiente, 3 varetas en el siguiente punto, 3 varetas en el siguiente, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

Con estos tres pétalos he ocupado 12 pb más, por lo que en total he tejido sobre 18 pb. Me quedan 12 pb sobre los que tejer.

Lo más sencillo es hacer 2 pétalos finales del mismo tamaño, cada uno ocupando 6 pb.

7) 1 vareta en el siguiente punto, 2 varetas en el siguiente, 3 varetas en el siguiente punto, 3 varetas en el siguiente, 2 varetas en el siguiente, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

8) 1 vareta en el siguiente punto, 2 varetas en el siguiente, 3 varetas en el siguiente punto, 3 varetas en el siguiente, 2 varetas en el siguiente, 1 punto deslizado en el siguiente punto.

Ya he tejido sobre los 30 pb que forman la mitad de la pieza.

Ahora tengo que tejer sobre la otra mitad siguiendo el mismo patrón, pero a la inversa, es decir, al tener que enroscar la pieza, debo empezar por este último pétalo hasta el primero.

Una vez completados los 8 pétalos, remato dejando una hebra larga para poder coser la rosa al darle forma.

Para eso, doblo a la mitad la pieza y la enrosco.

Una vez que tiene la forma que me gusta, la sujeto con alfileres. Coso por la parte de atrás sujetando las vueltas cuidadosamente para que no se separen, pero dejando los pétalos sueltos.

Una vez terminada la flor, llega el momento de completarla con algunas hojas.

Quiero cubrir la parte de atrás de la rosa, pero al no usar relleno, una pieza plana circular es lo más adecuado. Alrededor de ella irán tejidas las hojas. De nuevo voy a utilizar números pares divisibles entre 3, en este caso empezando con un Anillo de 6 pb.

HOJAS

En Verde Oliva

1. Anillo de 6 pb.

2. Aum en todos los puntos (12).

3. “1 pb, aum”, repetir (18).

Estos 18 pb son suficientes para cubrir la parte trasera.

Es el momento de comenzar a tejer las hojas. La idea es hacerlo en filas de una sola vez, por lo que usaré una combinación de cadenas y pb alrededor de la pieza principal de 18 pb. El número de cadenas determinará la longitud de las hojas y los puntos que ocupen en la pieza el número total de hojas. Cada una ocupará 1 pb, por lo que en esta ocasión serán los puntos de separación entre ellas los que determinarán el número de hojas. Siendo 18 pb los puntos totales para tejer las hojas, lo más sencillo es hacer 6 hojas ocupando 3 pb cada una, es decir, 1 pb para la hoja y 2 pb de separación entre ellas.

4. 1 pb, 7 cadenas, 6 pb sobre las cadenas, 1 punto deslizado sobre el punto de origen de las cadenas. “3 pb sobre la pieza base, 7 cadenas, 6 pb sobre las cadenas, 1 punto deslizado sobre el punto de origen de las cadenas” 5 veces, 2 pb.

Ya tengo parte de las 6 hojas.

Falta dar forma a las hojas incorporando algún detalle como unos bordes irregulares. Para ello voy a seguir tejiendo alrededor de la pieza, bordeando las hojas añadiendo algo tan sencillo como unas cadenas.

5. 1 pb, tejo sobre el lado de las cadenas: “1 punto deslizado + 2 cadenas + 1 punto deslizado, 1 punto deslizado en la siguiente cadena” 3 veces. Continúo tejiendo por el otro lado de la hoja siguiendo el mismo patrón. 3 pb sobre la pieza base para tejer sobre la siguiente hoja siguiendo el mismo patrón. Repito hasta completar las 6 hojas y la vuelta.

Remato dejando una hebra de lana larga para coser la pieza por la parte de atrás de la rosa, con el anillo de inicio colocado hacia fuera.

¡Y ya está terminada la Rosa! ¿Te gusta?

Pero esta es la primera versión del patrón y hay cosas que revisar e incluso modificar. Por ejemplo, añadir altura a los pétalos finales, un toque de color a los iniciales, colocar las hojas de una forma no tan simétrica o modificar su tamaño para que no sean iguales.

Diseñar un patrón supone darle muchas vueltas, corregir, rectificar, incluso después de terminarlo.

Espero que tanto el patrón como el tutorial Diseñando un amigurumi: Rosa te gusten y te resulten útiles.

¡Nos vemos en el siguiente!

Publicado el Deja un comentario

Castaña Patrón Amigurumi

Castaña Patrón Amigurumi

¡Disfruta tejiendo la Castaña Patrón Amigurumi!

Es tiempo de castañas y aquí en mi tierra, en Galicia, tenemos la tradición de celebrar el Magosto.

¿Lo conoces? Se trata de una fiesta popular que se realiza por todos los rincones de la comunidad entre finales de octubre y principios de noviembre y que tiene como ingredientes principales la castaña, el fuego y el vino.

Recuerdo siendo pequeña la celebración del Magosto en el cole, con las castañas asadas preparadas por los mayores, los divertidos juegos y nuestras caras pintadas con el carbón de las hogueras (Ahí no había vino, claro)

Sobre el origen de esta tradición, existen varias teorías.

Hay quien dice que está vinculada al final de la cosecha de la castaña, dada la importancia de este fruto tanto en la gastronomía como en la economía gallega antes de la llegada de la patata de América.

Otra teoría más mágica, dado que el magosto se suele celebrar a principios de Noviembre, lo relaciona con la celebración del Samaín, tradición celta posteriormente transformada en el Día de Todos los Santos, el 1 de noviembre. Y también existe el refrán: “Por San Martiño faise o magosto, con castañas asadas e viño ou mosto» (Por San Martín se hace el Magosto, con castañas asadas y vino o mosto) (San Martin se celebra el 11 de noviembre)

Cuentan que por aquel entonces se realizaban rituales celtas que vinculaban el vino con la vida y las castañas con la muerte, simbolizando cada castaña asada un alma que se liberaba del purgatorio. Qué curioso, ¿verdad?

Para celebrar esta tradición contigo te traigo un pequeño regalo:

Castaña Patrón Amigurumi

Se trata de un patrón sencillo, con el que podrás tejer una graciosa castaña con su “erizo”, de estilo Kawaii y como todos mis diseños “totalmente blandita”

English Pattern

¡Empezamos!

Medidas: 7 cm

Dificultad: Media

Tiempo: 8 h

Aguja crochet: 2 mm

MATERIALES
– Lana de diferentes colores: blanco, negro, marrón, marrón claro, verde claro
– Grosor de la lana: 3 mm.
– Aguja crochet adecuada al grosor de la lana.
– Aguja coser lana.
– Relleno sintético.  
ABREVIATURAS
Aum: aumentar/ aumento
Dism: disminuir/ disminución
Pb: punto bajo
BSP: Bucle Superior de los Puntos.
Rellenar a medida que tejemos.

CUERPO

En marrón

1. Anillo de 4 pb.

2. “1 pb, aum”, repetir (6).

3. 1 pb en cada punto (6).

4. “1 pb, aum”, repetir (9).

5. Aum en todos los puntos (18).

6. y 7. 1 pb en cada punto (18).

8. “2 pb, aum”, repetir (24).

9. “1 pb, aum” 3 veces, 6 pb, “1 pb, aum” 3 veces, 6 pb (30).

10. “2 pb, aum” 3 veces, 6 pb, “2 pb, aum” 3 veces, 6 pb (36).

11. y 12. 1 pb en cada punto (36).

13. 1 pb, “1 pb, aum” 6 veces, 6 pb, “1 pb, aum” 6 veces, 5 pb (48).

14. al 17. 1 pb en cada punto (48).

18. 3 pb, “1 pb, dism” 6 veces, 6 pb, “1 pb, dism” 6 veces, 3 pb (36).

19. y 20. 1 pb en cada punto (36).

21. 4 pb, “2 pb, dism” 3 veces, 6 pb, “2 pb, dism” 3 veces, 2 pb (30).

22. Cambiamos al marrón claro y tejemos 5 pb, “1 pb, dism” 3 veces, 6 pb, “1 pb, dism” 3 veces, 1 pb (24).

23. 1 dism, “2 pb, dism” 5 veces, 2 pb (18).

24. “1 pb, dism”, repetir (12).

25. Dism en todos los puntos (6).

Rematamos. Cerramos el hueco con la aguja lanera.

CÚPULA ESPINOSA (ZURRÓN, ERIZO)

En verde claro

1. Anillo de 6 pb.

2. A partir de esta vuelta y en las siguientes vamos a tejer en el bucle superior de los puntos. Aum en todos los puntos (12).

3. BSP “1 pb, aum”, repetir (18).

4. BSP “2 pb, aum”, repetir (24).

5. BSP “3 pb, aum”, repetir (30).

6. BSP “4 pb, aum”, repetir (36).

7. BSP “5 pb, aum”, repetir (42).

8. BSP “6 pb, aum”, repetir (48).

9. BSP “7 pb, aum”, repetir (54).

10. y 11. BSP 1 pb en cada punto (54).

12. BSP “7 pb, dism”, repetir (48).

13. Tejemos en la parte vertical de los puntos 1 pb en cada punto (48).

 Rematamos.

COMPLETAMOS LA CÚPULA

En verde claro

Comenzamos tejiendo en los bucles libres desde la vuelta final hasta el inicio de la pieza. Tejemos la siguiente secuencia: “1 pb, 3 cadenas, 2 puntos deslizados sobre las cadenas, 1 punto deslizado sobre el punto origen de las cadenas, 1 pb en el siguiente punto” Repetir hasta el final.

Rematamos.

OJOS (x2)

Fondo

En blanco

1. Anillo de 6 pb.

2. Aum en todos los puntos (12).

Rematamos.

Pupila

En negro

1. Anillo de 6 pb.

2. 1 pb en cada punto (6).

Rematamos.

Cose la pupila pegada a la parte inferior del fondo blanco y el ojo completo dejando 10 pb de separación con respecto a la parte puntiaguda de la castaña y 3 pb de separación entre ellos en la parte central. En blanco borda el reflejo.

Centrada bajo los ojos, dejando 1 pb de separación borda en color marrón claro la boca.

¡Ya está!

¡Espero que disfrutes tejiendo la Castaña Patrón Amigurumi y que te haya gustado la historia de esta tradición!

Recuerda que si la tejes puedes enviarme las fotos al correo o comentar lo que te apetezca aquí en el post.

¡Hasta pronto!

Si te ha gustado la Castaña Patrón Amigurumi tal vez quieras ver otros patrones relacionados con Galicia:

Publicado el 2 comentarios

Cómo coser las diferentes partes de nuestro amigurumi + Patrón Gatito

Vamos a tratar uno de los temas que más nos preocupan a los tejedores de  amigurumis, especialmente si estamos empezando:

¿Cómo coser las diferentes partes de nuestro amigurumi?

Esta cuestión es importante, porque aunque tejas muy bien cada parte, si al montarlas la unión no es correcta, no sólo afectará al aspecto de tu creación, sino que corres el riesgo de que se desprendan las piezas, con los problemas que esto te puede ocasionar.

Para coser las partes de un amigurumi vas a necesitar:

  • Las diferentes piezas previamente tejidas en las que, para facilitar la unión, habrás dejado una hebra al final del tejido. La longitud de esta hebra dependerá del tamaño de la pieza que tienes que coser. Más vale que sobre a que falte y será la experiencia la que te permitirá ajustar la medida.
  • Lana o hilo del color adecuado en relación con la parte que tienes que coser. Lo necesitarás en caso de no haber dejado hebra o que ésta sea insuficiente para completar la unión de la pieza.
  • Aguja lanera, es decir, una aguja adecuada para coser la lana o hilo que utilizamos para tejer nuestros amigurumis. Las puedes encontrar de diferentes materiales, tamaños y grosores. Yo suelo utilizarla de metal de unos 8 cm de largo.
  • Cinta métrica para colocar las piezas en el lugar adecuado, especialmente si en el patrón se especifican las medidas exactas.
  • Alfileres para asegurar cada pieza en su lugar y evitar que se muevan mientras las coses.

La diversidad de las piezas y su colocación nos obligan a unirlas de diferentes formas. Vamos a ver unos ejemplos aplicados a nuestro gatito amigurumi:

Descargar Patrón PDF Gatito>>

Unión de una pieza abierta sin relleno a una pieza cerrada:

Se trata de unir las orejas a la cabeza de nuestro gatito.

En esta ocasión la pieza abierta, al no llevar relleno, es plana, lo que la divide en dos partes, delantera y trasera.

Una vez colocada la pieza en su lugar correcto, para lo que puedes  ayudarte de una cinta métrica, (foto 1)  fíjala con uno o varios alfileres (foto 2).

Cósela tomando por una parte un poco de tejido de la cabeza y por otra el punto completo de la oreja. (fotos 3 a 6)

De esta manera cuando tengas unida una parte, mueve la oreja hacia el otro lado y cose la otra lo más pegada posible.

Para finalizar haz un pequeño nudo e introduce el hilo sobrante para perderlo dentro del tejido y cortar el resto. Esto último deberías hacerlo para rematar la unión de todas las piezas de tus amigurumis.

Ya tienes las dos orejas de nuestro gatito.

Unión de una pieza abierta a una cerrada:

Lo hemos hecho con la nariz y la cola.

Para empezar sujeta la pieza con alfileres en el lugar deseado.

A continuación cose tomando un poco del tejido de la pieza cerrada, es decir, de la cabeza y del cuerpo del gatito, para unirlo a cada punto de la pieza abierta, punto por punto.

En el caso de la cola, al tener forma torcida, debes prestar especial atención  al tomar el tejido de la pieza cerrada para que la pieza abierta mantenga su forma.

Unión de dos piezas planas:

Vamos a coser dos piezas planas, una sobre otra. Se trata de unir las rayas del gatito a la cabeza.

Lo harás del mismo modo: Toma de la pieza pequeña el punto completo y de la grande un poco de tejido.

Y así han quedado las rayas del gatito:

Unión de dos piezas abiertas:

Será el caso de la unión de la cabeza con el cuerpo.

Se trata de algo muy sencillo, pues el número de puntos de ambas piezas suele coincidir.

Procede pues a fijar la cabeza en su sitio y una vez bien centrada, cose los puntos uno a uno, es decir, el punto de la cabeza con su correspondiente punto del cuello.

Antes de finalizar, cuando te queden 3 ó 4 puntos para terminar la unión, un pequeño truco para lograr más firmeza en la cabeza de cualquiera de tus  amigurumis consiste en introducir un poco más de relleno en ese hueco.

Te sorprenderá ver que todavía cabe bastante relleno en esta zona del cuello, pues al manipularla mientras cosemos, el relleno se ha desplazado hacia arriba (cabeza) o hacia abajo (cuerpo), dejando la zona del cuello debilitada.

Si de todas maneras la cabeza de tu amigurumi no se sostiene prueba esto.

Unión de los extremos de una misma pieza:

Se trata de coser el collar sobre el cuello del gatito uniendo los extremos.

En este caso, coseremos el cascabel sobre esta unión por lo que más que su aspecto, lo que nos interesa es que tenga forma de V.

Para ello, cose en zig-zag tomando el punto de uno de los lados y pasando al siguiente punto del otro lado hasta completar la unión.

Unión de dos piezas cerradas:

En nuestro ejemplo, vamos a coser el cascabel sobre el collar.

Para ello, tras sujetarlo en su lugar toma un poco de tejido de cada parte, moviéndote alrededor del cascabel y procurando hacerlo en un radio reducido para que tenga el aspecto de que está colgando.

¡Esto es todo!

Vamos a poner en práctica este tutorial tejiendo este lindo gatito.

Descargar Patrón PDF Gatito>>

¡Feliz crochet!

Publicado el 2 comentarios

Practica el cambio de color reversible tejiendo esta simpática mariposa

A veces nos encontramos con la dificultad que supone tejer una pieza plana que presenta cambios de color sucesivos, viéndonos en la necesidad de que la transición entre los colores quede bien por ambos lados, por el derecho y también por el revés que quedará visible.

Para lograr que los cambios de color no alteren el revés de nuestro tejido manteniendo el mismo dibujo que el derecho, lo que hacemos es tejer con las dos hebras, una principal y otra oculta, de tal modo que podremos alternar entre ellas sin afectar al diseño.

Vamos a ver cómo lo hacemos en nuestro caso práctico:

Descargar Patrón PDF Mariposa >>

1.- Comenzamos tejiendo con uno de los colores (rosa) para a continuación cambiar al segundo color (lila), pero en lugar de cortar la hebra rosa o dejarla fuera del tejido, lo que haremos será incorporarla al mismo.

Para ello, la mantenemos sobre la vuelta y tejemos sobre ella al mismo tiempo que tejemos sobre cada punto con la hebra del color principal.

Los nuevos puntos de color lila quedarán sobre la hebra rosa que permanecerá oculta entre ellos.

2.- Cambiamos de nuevo al color rosa que pasará a ser el color principal en nuestro tejido. Lo hacemos incorporándolo en la parte final de un punto bajo. Para ello, comenzamos a tejer el punto bajo con el color lila y en el momento en que tenemos las 2 hebras en la aguja, introducimos el color rosa a través de los dos bucles completando así el punto bajo.

3.- Ya tenemos la hebra de color rosa como principal pero debemos mantener  la de color lila oculta, como hemos hecho anteriormente y continuar tejiendo con las dos hebras.

Como puedes ver, mantener las dos hebras en el tejido es muy sencillo, evita los cortes y los hilos sueltos y además de proporcionarnos un revés de la pieza sin defectos, también es muy útil cuando tenemos que hacer cambios de color continuados.

Practica el cambio de color reversible tejiendo esta simpática mariposa

Descargar Patrón PDF Mariposa >>

cambio de color reversible

Está especialmente diseñada para que, siguiendo las indicaciones del patrón, pongas en práctica los cambios de color de manera sencilla.

Atrévete a usar otros colores, combínalos como quieras, ¡verás qué linda queda!

Y no te olvides de enviarme una foto para que todos vean lo bien que lo has hecho.

¡Feliz y colorido crochet!